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电影生活(3)

Simon Kong — Mon, 10 May 2010 17:47:04 +0000

一部关于童年伙伴友谊的故事
很多人都抱怨人越长大，戒备心越重，越封闭自己，越难有朋友
我认为这只是一个自然的过程，上述的那些都是理所当然的，也没有必要渴求友情
只要我们曾经拥有过那种最为纯粹的，没有杂质的，亲密的关系，那就已经足够了
“I haven’t had friends later on like the ones I had when I was twelve. Jesus, does anyone?”

电影和电影之间都是有联系的，看完这部电影第一个想到的是1900
又是一部关于理想与现实故事的电影，死亡诗社，海上钢琴师，碧海蓝天……
具备这种单纯理想的人是可贵的，他们选择的归宿也注定是特殊的，异于凡人的
正因为这样的特殊性，他们的故事才会被拍成电影，让人们流泪，然后含泪祝福
因此，那些闪光的主人公成为凡人们心中永远倾慕，敬佩，祝福，怀念，但永不会被模仿的对象。

看完了碧海蓝天紧接着看海豚湾，有种异样的感受。
首先，海豚是人类的朋友，那么聪明，那么可爱，甚至还救人。人们不该对海豚那么残忍。
然后，如果就是有人喜欢吃海豚，甚至还是传统，这也应当得到尊重，就像有些国家爱吃牛肉一样。
再者，拯救某个动物是否要以人们喜不喜欢这个动物为前提？喜欢的保护，不喜欢的杀光？
是否要保证对动物一视同仁的前提下，再提倡保护海豚？人与动物不能平等，动物之间是否能平等？

两小无猜，讲述了一对自小长大的男女的爱情故事
他们的爱情很像童话，因为他们即使违背爱情，也要维持那个“敢不敢”的游戏
最终的男女主人公选择了在浇筑的水泥中殉情
少了后面的变数，保留现存的幸福
现实中的人们，不要不敢爱，如果你现在正享受着一份如斯爱情，请好好把握

黑暗中的舞者，这是我最近看的最喜欢的一部电影，非常喜欢
整个影片的基调给人一种绝望的情绪，善人作恶，被害者不争，决绝的母爱……
有人不喜欢比约克的夸张，但我认为这人真的演绝了，本色演出？
还是那句话，更多是那些不现实的，理想化的情节和角色，才会被人们深深记住
还有一个感悟：卑微善良的力量有时一点也不强大，它弱小到只能给人感动

一部讨论爱的电影，充满了想象力
男主角想清除记忆力女主角的影子，但当他钻进自己的记忆中时，他后悔了
看着两个人在记忆的角落拼命逃亡的样子，我感受到了绝望
最终他们都恢复了记忆，知道了自己的过往，也知道如果继续这段关系说不定还会反复
但他们还是要走下去，就这样，电影结尾的两个YES，解释了一切

《爱在黎明破晓前》和《爱在日落黄昏后》是姊妹篇，本片发生在1994年
两个列车上邂逅的陌生人，在维也纳度过了一天时光，相爱，然后分开走路
通篇的对话，几乎没有其他情节，有人看到一半能睡着，我确非常喜欢
对话内容涉及爱，涉及生死，涉及人的关系，涉及唯心与唯物，你可以看出男女的不同
如果没有下篇，我不会对上篇有如此高的评价

本片发生在2004年，两个人本来相约6个月后相见，但女人因为祖母的葬礼失约，之后两人再也没见
关于爱的浪漫主义与现实主义在这里被讨论到高潮
他们分开后都不幸福，因为他们都将曾经邂逅的时光作为此生最美好的时光
即使知道如果在一起后或许会重演长期相处所带来的现实问题，抹杀浪漫，他们仍做了决定
最后听说电影的男女主角假戏真做了，真心祝福他们

关于两个陌生人互相鼓励度过困境的故事，题目欠贴切
本来是两个陌生人，但阴差阳错地走到了一起
年轻人陪伴退伍军官从抑郁走向光明，军官鼓励年轻人勇敢坚守自己的原则
喜欢那个长者的生活态度，但不知他是否因为这是最后的享受才如此豁达呢？
主演曾经是《教父》的男主角，风采不减当年

非常喜欢的一部电影，关于战争，关于爱情
爱情对人来说是多么宝贵的东西，人在爱情中会变得多么偏执，多么傻
劫后重生是否一定是幸运的呢？要看你心中是否有永远无法弥补的遗憾
这种电影很沉闷，你不用尽力集中，最好一边做事一边慢慢地欣赏完它
插叙的拍摄手法也非常喜欢，两条平行线最终有了交点

比较新的电影，风格类似于《真爱至上》
有人觉得《情人节》比《真爱至上》“差远了”，我倒没这么觉得，看到很多细节，甜蜜
浓缩了10个情人节那天发生的故事，人物之间的关系比《真爱至上》更强些
情人节对有些人真的有那么重要吗？对有些人真的有那么痛苦厌恶吗？
我总是喜欢这类电影，它让我知道西方人时刻在想什么，信什么，关注什么，珍惜什么

很喜欢汤唯的气质，并不觉得这个人是靠暴露身体才出名的
我是为了看她和张学友对戏才关注这部电影，实际上比较失望
越看欧美电影就越对欧美人的生活方式感兴趣，而越看港台电影，就越觉得他们的生活的乏味
其实很多雷点，一个41岁的人说“老爸，我真的长大了，老爸！”，还是恶心到我了
总体来说，这个电影只能说是一般，演员没错，是编剧太烂了

2010年04月26日 -- 电影生活(2)
2010年04月04日 -- 电影生活(1)
2010年01月21日 -- Celine Dion: To Love You More
2009年03月29日 -- 究竟是什么主宰了这样的我
2009年03月19日 -- 爱的捆绑

艺术评论(之三)

Simon Kong — Mon, 10 May 2010 15:09:49 +0000

几乎每年都有这样的契机，让我思考半天来写一篇艺术评论。我之前一共写过两篇艺术评论。第一篇写在2008年10月看完某部村上春树的小说后，内容关乎艺术作品是一种容器，以及容器的制造者；第二篇写在2009年6月听完一位好友在小树林的一次精彩的钢琴演奏后，内容关乎艺术和文艺的概念对比。

今天，一个很美妙特别的晚上，我在山东艺术学院欣赏了一场手风琴毕业独奏音乐会。我的一个小学、初中的同学、朋友在山艺主修小提琴，他的乐队里有一个手风琴拉的很棒的女孩，这场独奏音乐会就是这个女孩的个人演出。我刚刚认识这个手风琴专业的女孩，她今年考上了中央音乐学院的研究生。我们昨天看过他们的排练，效果很棒，他们都非常优秀。今天现场演奏的诸多曲子中，Astor Piazzolla的《布宜诺斯艾利斯的四季》之《冬》，《春》，《圣母颂》《Cafe 1930》，李斯特的《钟》，都给我留下了深刻的印象。

写点关于艺术的只言片语是可遇不可求的事。恰好此时自己脑中也零零散散地积攒了很多对艺术的直观感受，就借此机会促成这篇艺术评论吧。

欣赏音乐，时而给人带来生的感受，时而给人带来死的感受。关于生的感受：你能够借音乐体会到世界的美妙，体会到美好，善良，纯真这些单纯却在现实中难以捕捉的体会。关于死的感受：有一种情绪可以让你为之纵身一跃，纵使前方是万丈深渊，你也愿意保持飞翔的姿态跳下去，获得解脱。我真不知道为何有人具备这种决绝的潜在倾向。

和艺术关系最密切的命题有：生，死，性，爱，自然。

乐师不一定脱俗，乐师可能很世俗。但当一名出色的乐师在演奏乐曲时，他必定是脱俗的，更精确地说，必定是有神灵附体的。在现实生活中，他哪怕再通俗再平凡，在演奏乐曲的那一瞬也是超脱的。

我不认为学艺术的人必须保持浪漫主义与理想主义而不顾现实，但事实上是，他们所从事的事业让他们不得不理想，不得不浪漫。

有没有这样的可能，乐师弹琴不是用心而是用大脑？例如，他们掌握了作曲家的意图，用他们高超的技巧将音符表现出来，而自己却并未投入？在整个乐段的演奏过程中，一厢情愿的入戏者的只有听众，而不是演奏者本人？我不知道。

那些学着所谓优越专业的学生们，请善待艺术生吧。你们所学的是技术，是工具，是个人的生存手段，是随着人类发展而存在，随着人类灭亡而消失的东西，而他们所学的是精神，是理想，是意识，是脱离于人的存在的，为世界的绝对真善美贡献了力量。就像《死亡诗社》中说得那样。

一个从事普通专业的人，学好了出类拔萃，学不好起码还会有饭吃；一个毕生从事艺术的人，学好了成为一代大家，学不好就什么都不是了。

社会的分配公平吗？为何那些直接制造真善美的人却得不到他们应得的奖赏？

当我在现场欣赏乐师演奏的美妙乐曲时，当我完全被旋律所打动时，我什么都做不了。我唯一能做的就是走上台去，向乐师下跪，低下头，再也不抬起来。下跪？是不是太夸张了？莫若改为握手或者拥抱？还是下跪吧，我是在向绝对精神下跪。

我越来越坚信，不同的乐器有自己固有的性格，从而影响弹奏它的乐手的性格。《春》让我感觉到，小提琴是敏感，直接，脆弱的人，手风琴是历尽沧桑而怯于直抒胸臆的人。

我欣赏并崇拜两种人：一种具备超人的智商，一种人具备超人的才能；前者如科学家爱因斯坦，后者如大提琴演奏家杜普蕾。两者的共同点是他们都拥有着天赋，这种天赋是天生的，是独一无二的，是后人学不来的。你也可以说你具备例如勤奋，正直，简朴，善良等诸多美好的品质，但那些不足以让我崇拜。

并非任何人都可以演奏乐器的。当你背起一件乐器时，你必须有能力，有条件，有天赋。否则，哪怕你再努力再勤奋，也只是让自己和乐器都难堪。如果你没有天资，没有修长的手指，没有惊人的反应速度，没有敏锐的洞察力，那么就请放弃吧。如果没有能力去亲自演绎，那就只做一个默默的欣赏者吧。

作曲家是第一制造者，乐师是第二制造者，听众既是欣赏者，又是第三制造者。

作曲家将情绪转换为音符，乐师将音符转换为情绪。

生命配乐论。人生如戏，每个人都是演员。倘若这样，那我们的人生是否也应像表演艺术那样，每时每刻都有与之对应的背景音乐呢？你可以为自己想想，当你出生时，当你学走路时，当你迷惘时，当你与爱人牵手时，当你做爱时，当你即将闭上双眼离开这个世界时，那些背景音乐分别应该是什么呢？

有的乐器注定是核心，有的乐器只能是陪衬。这很正常，不要因此忿忿不平。这正如，虽然每个人都可以做自己生命的主角，但在别人眼里，有的人注定是主角，有的人一辈子是配角一样。

人生有平淡也有惊喜，有高潮也有低潮，这是再正常不过的事情。值得庆幸的是，每时每刻，我们都有享受好音乐的权利。如果没有好音乐，人生无疑会暗淡很多。音乐，绝对是我们贪恋活在这个世界上并不舍离开的原因之一。感谢上帝，我们就是在这些好音乐的陪伴下，围绕下，滋润下，不断成长，不断领悟，不断保持精神上的活着。

2009年06月27日 -- 艺术评论(之二)
2008年10月04日 -- 艺术评论(之一)
2010年05月11日 -- 电影生活(3)
2010年04月26日 -- 电影生活(2)
2010年04月04日 -- 电影生活(1)

电影生活(2)

Simon Kong — Mon, 26 Apr 2010 14:42:42 +0000

玛丽和马克思，两个同样有着某些缺陷或烦恼的人
偶然的巧合将这两个不同国家不同年龄不同背景的人联系到了一起
玛丽最终还是来到了马克思的家，只看到了他安静的死去
顺着天花板望去，看到了他们友谊记录的全部，和那张珍贵的照片
马克思说，你是我唯一的朋友，最好的朋友。

傲慢与偏见，这是两个男女关系中经常遭遇的词语
你爱我吗？你爱我为什么还那么对待我？
我爱你，甚至崇拜你周身散发出来的美好的气息
但倘若我将自己廉价的爱不加节制的表现出来，我就输了
一个傲慢，一个偏见，这是爱人之间最为常见的博弈行为。

简·奥斯丁的代表作，虽然故事曲折，但起码是一个happy ending
然而，她真实的生活不是电影也不是小说，却是以恋爱未果终身不嫁为结局的
简·奥斯丁一边将她对爱情的最美好的期许融化进小说
一边承担着真实的痛苦在现实世界中孤独终老，没有人陪伴她，除却文字的幻想
理想与现实的巨大反差是讽刺性的，看完傲慢与偏见再看这部传记式的电影，感慨颇多

这届奥斯卡的最佳影片提名之一
讲述了一个迷失少女因贪恋成人生活而被邪恶大叔taken advantage of的故事
其实这个电影有不少毛病，我没觉得它所表现的内容足以被选入奥斯卡最佳影片提名
迷失少女知道受骗后幡然醒悟，不抛弃不放弃地考上了牛津，这也太传奇了吧
在现实中，一旦迷失，就没有回头机会了

我看得恐怖片极少极少，自认为特别胆小
但看了这个片子之后感觉也就那么回事，因为叫它惊悚片而不是恐怖片更合适
那个孩子，或者说那个女人也很可怜
如果一个人终生保持孩童的样貌形态而不会和任何人有相爱可能的话
估计很多人会崩溃，我同情她。

迈克尔·杰克逊的纪录片
记录了他在去世前准备演唱会的一段经历
很多经典的歌曲在电影中重现，估计迈克尔的死忠歌迷们看了会止不住流泪
记得我小时候的时候，家里有CD机后第一张CD就是迈克尔的，他是我第一个认识的国外歌手
不过这个纪录片对于我来说，一定程度上起到催眠的作用了

中文译名和平战士，不过我还是觉得翻译作“深夜加油站遇见苏格拉底”更有感觉些
电影给观众一个残酷的假设，当你在最想成功的事业上永远失去了成功的可能性时，你该怎么办？
那位老人说的很多话我都很喜欢，当然，这跟苏格拉底半点关系都没有
这个电影最应该给那些在关键时刻最容易有异常状况的自认为心理素质差的人来看
它可以告诉你该如何处理那种奇怪的心境，如何在一切都被提起来的时候将一切放下

看完李开复的自传，随着他的推荐紧接着便看了这个电影
随即知道了开复为何如此喜欢死亡诗社的原因
同样是一群美国学生，一群智商的王者，一群看重爱好和理想的人，一群追随我心的人
一边是现实，一边是爱好与理想，到底应该追随哪个呢？
虽然开复的自传一遍又一遍地解释了答案，但现实中的我们抉择起来还真是困难。

号称是张艺谋导演最成功的一部作品，大腕也挺多
我不知道这部电影为何会在大陆禁播，明明是没有任何歪曲或者夸张的叙述，为什么不可以上映呢？
看过小说，也看过电影。现在才觉得小说比电影的叙述残忍多了
不知道从哪里看到这么一句话，现在觉得很有道理，那就是：
生活的题材，永远是中国优秀电影最好的剧本。

“才女”徐静蕾闭关多年后自导自演的作品，宣传很足够
网友的批评还真是不留情面，不论是剧情，演技，还是老徐脸上的褶子（名人就该承受这些）
我没看过小说，但我认为一部主要以职场人际关系为主线的小说改编为电影显然是要做很多修改的
但问题是，现在的修改是不是过分了。真实的职场环境显然不是这样的
我搞不懂，这是一家注重员工真实能力的企业，还是一群帅男美女组成的人人都想表演的演艺公司？

2010年05月11日 -- 电影生活(3)
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电影生活(1)

Simon Kong — Sun, 04 Apr 2010 05:14:52 +0000

托纳多雷的“时空三部曲”之一。
一部关于各种爱交织的电影。
最终被剪切的吻戏连续播放时，内心澄澈。再也不用控制情绪。
老头对孩子的爱，老少对电影的爱，母亲对子女的爱，最终都被释放了出来。
背景音乐非常喜欢，这让我联想到了《老港正传》。

托纳多雷的“时空三部曲”之二。
最喜欢的片段之一是1900在风雨摇曳的宴会厅一边弹琴一边随钢琴游离的场景。
1900的结局是必然，天才都要有凡人有不起的缺陷，生得精彩，死亦精彩。
喜欢1900这样的人，这样的性格。欣赏他弹琴时的淡定。
已然在船上度过了前半生，又怎么会怕继续这样直到死去呢？

托纳多雷的“时空三部曲”之三。
玛莲娜让我联想到王小波《黄金时代》里的陈清扬。
都是美丽女人，都因群众的口水差点丧命，众口铄金，积毁销骨。
很庆幸最终的结局起码扭转了一些主人公的命运，不管这个结局是否真实。
如果电影在出走西西里就告此结束，我一定很难平愤愤之情。

只有那种最单纯最基础的情感才能让泪点很高的我有感动或流泪的冲动。
我认为的四处泪点：那么多年都过去了，回忆让人感动；
遗弃，被遗弃与反遗弃的故事；
窗口纸飞机飞出，像雪一样落下；
优美的童声。

烂片一部。
算是愚人节附近看的纪念张国荣的special。
平淡的叙述，平淡的情节，平淡的表演。
王菲有点丑。她确实不会演电影。
不过，本片导演陈嘉上的另一部电影《画皮》是我最喜欢的电影之一。

张艾嘉出品。一贯的张艾嘉阿姨讲故事的风格。
大概是我过了该看这种电影的年纪，看完仍然不痛不痒。
想起小时后梁咏琪是我唯一的偶像，该剧拍摄的时候正式我最初了解她的时候。
只不过现在的玉女已经变成熟女。
然而我也从喜欢玉女换成喜欢熟女。

很多人都这么想过，自己的特殊，自己的与众不同，自己从出生便被上帝监视与庇护。
实际上，和自己有相同的这种观点的人是那么的成千上万。
进而无奈地承认，自己只不过是一粒尘埃，没什么不同。
自己只是这个星球上的六十亿分之一而已。楚门是例外。
虽然，“被注视”这个命题在严谨的逻辑里永远不可能被证明为真或证明为假。

不看的人不一定少了什么，看了的人也不会因此而有什么大突进。
励志电影，看看就好。这种类型的片子都大抵如此。
而且励志的精神在现实中有时是美丽的谎言，电影和现实有时是不同的。
我现在也不懂那个小孩为啥突然就爱上学习了突然就信命了突然就中举了。
这片子拍得没有《珍爱》真实。

斯皮尔伯格的战争电影，非常非常喜欢。
这是一部最典型的反映二战屠杀犹太人的电影。
很难体会那种亲手杀死很多人之后麻木的心情，那种一个一个爆头然后完成任务的心情。
或许最终的屠杀者和被屠杀者都认为是理所当然的事情了。
同意有些朋友的看法，我也认为最后那段辛德勒后悔没有救更多人有点夸张。

斯皮尔伯格的战争电影，非常非常喜欢。
这是一部最典型的反映战争的本性的电影。
很多人不断追问，为了一个瑞恩而牺牲那么多人，值得吗？真的值得吗？
没有值得不值得，死人是常理，尤其是战场上。用最快捷的方法让敌人断气就是我们要做的。
那句颤颤巍巍说出的earn it实在让人心头一颤，这得让瑞恩后半辈子有多大压力啊-_-|||

很有名的一部蒂姆伯顿的电影。
没有预期的好，或许是因为这种关于心理障碍的片子看得太多。
不过我仍然认为幻觉是美好的事物。
而我一直在思考的一个问题是，界定心理障碍或神经疾病的依据到底是什么？
自此本人已经看了N部Brad Pitt主演的电影，感觉演技实在有限。

一部反映亲子关系的电影。
父亲那么疼爱儿子，用一种只有父亲才会有的特殊方式，只不过儿子并不领会。
前半部分的演绎充满了想象力，那位父亲真的是一位招人喜欢的人物。
有时想想，别人说的话，究竟是真是假，是事实是演绎又有什么关系呢？弄清楚又能有什么帮助？
直到电影的最终我才知道，父亲说的话，没有一句是假的。

2010年05月11日 -- 电影生活(3)
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修改豆瓣友邻政策

Simon Kong — Thu, 25 Mar 2010 09:58:11 +0000

以前互加豆瓣好友只有两种人，第一种是现实中认识的，第二种是网友，特别熟的。我有时收到好友请求，只要不符合以上要求，一律拒绝。我也觉得很可惜，但还是不想加那么多友邻。截至目前，我只有10+友邻和50+被关注，只关注了阿北一个人。

现在我意识到了有时候有些友邻给了我一些帮助。所以未来所有的人加我友邻我都会通过，别人加我代表看得起我，我可以事后屏蔽他/她，但不会拒绝。同时，我也会主动关注一些有意思有营养的人，最近发现了不少，喜欢他们的书影音和评论。这里所指的“营养”有别于刚来豆瓣所感受到的“营养”。刚来豆瓣时，无论看到谁看过听过读过很多东西，都会很羡慕很崇拜。但现在我所感受到的营养不是数量上的，而是质量上的。

相较于电影和音乐，我更相信书籍上友邻对我的影响。在选择电影和音乐时，除了追随自己固定追随的人之外，我猎获新东西的渠道往往通过看相关首页就可以了，那非常有用，而友邻做什么跟我关系甚小，因为我总是认为音乐和电影上的品味很难复制。但说到书籍，我不认为豆瓣读书首页会对我有什么帮助，相反，那些朋友们正在阅读，或者读书小组里的人正在讨论或推荐的东西，则真能让我感到共鸣，读书时的心灵相通比前两者要容易得多。豆瓣改版越来越让友邻之间的互动变得密切，既然友邻的活动必定要占据我的首页，我就不如选择一些有营养的朋友，他们也让我变得有营养，同时也避免了首页上总是少数人的更新。

另外进一步精简小组，将小组个数降至40以下，删掉蛋疼组。

2008年08月17日 -- 由豆瓣改版分析豆瓣未来的趋势
2010年05月11日 -- 电影生活(3)
2010年05月10日 -- 艺术评论(之三)
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赤名莉香的失败与伟大

Simon Kong — Thu, 25 Feb 2010 06:24:30 +0000

不知道这是第几次看《东京爱情故事》，只记得小时后家里能收到凤凰卫视中文台的时候，经常会重播这部日剧，当时我很小，可能这里看一集，那里看一集，但从没完整看过，对感情不懂，只模糊记得赤名莉香无论何时都准备在那里的的甜甜的笑脸。

莉香对待爱情的态度是纯粹的，喜欢一个人就努力去争取，坚信对方也会喜欢自己，并不断地付出，这是一种积极的爱情态度。开始莉香一直在吸引着完治。或许女人就是这样，如果她喜欢一个男生，就会拼命去勾引，暧昧，最极端是倒追；然后等到男生的兴趣点真的被吸引过来的时候，她们就开始表现出淡定，以此表示自己的被动以及考验男生是否真的喜欢自己。完治和莉香应该是能够有美好的结局的，只要没有里美的插入。完治一直珍视自己和里美的关系，其实里美才是他最爱的人吧。他跟莉香的关系好坏，一定程度上取决于里美是否available。最终的结局是莉香的失败，完治最终选择了里美。这里也是这部剧比较特殊的地方，因为它拍得真实。一个男人面对两个女人的选择，一般的爱情剧套路，到最后都是男人由于种种机缘巧合最终选择了其一，并且对另一个完全不爱了。而完治不是，他两个都爱，都不想放弃，所以他痛苦，所以他纠结。但我总感觉完治对莉香的爱是怜惜和同情。他每次最心疼莉香的时候都是莉香为他做了什么而不自知的时候，而对里美的爱则始终既平静又孜孜不倦。

莉香的爱情态度让她的形象伟大，但莉香也有失败的地方。她最大的失败是她没有因为看到自己和完治在爱情观上是两种人从而适可而止。人对待爱情的态度有很多种，有的人喜欢平静的爱情，有的人则会一直想为爱情添点什么，这里的添点什么可以是考验与试探；完治属于前者，莉香属于后者。莉香爱得太猛太汹涌：在里美失恋的时候，她将完治推到里美的面前，目的之一就是考验完治是否还会跟里美死灰复燃，考验完治是否有定力；在自己面临洛杉矶抉择时，她会做出自己去意已决的姿态，以此试探完治是否会哭着求她留下来，求她不要走。爱情过程中适当的考验与试探是人之常情，只可惜完治更喜欢一种平稳安静的关系，在这一点上，他跟莉香是不同的。其实莉香的很多做法都是可有可无的，或许换一个人就不会这么做，然而这些对于莉香来说很重要，因为她追求纯净的爱。在处理爱人的关系时，经常有人建议多些信任，少些考验与试探，这样做对不同的人有好处亦有不好处。如果两人就这样平静地爱下去固然好，但那些爱情路上的波波折折也有可能带来意想不到的效果。它可能让两个爱得不纯粹的人经不住考验分开，也可能让两个真的当彼此为唯一的人的爱更坚定更稳固。选择了爱情的波折的人，是宁为玉碎，不为瓦全的人，他们即使冒险也要追求完美的爱。

莉香是个坚强的女孩。其实从坚强这一点上来说，生活中也不乏这样的人。这种人如果遇到开心的事会尽量放大，而无论遭遇了什么挫折，不幸，失落，都自己端着，都不会写在脸上让别人看到。所以你看他们总是一副笑眯眯的脸孔，但不知道他们内心是否真的开心。在别人面前表现得快乐，这只是第一种坚强，还有一种更进一步的坚强，那就是即使在自己一个人的时候，仍旧淡定，平和，快乐，无论真正遭遇了什么。这些人甚至自己都能够麻醉自己，认为自己真的快乐。只有在夜深人静时，或睡梦迷糊的潜意识中，或早上刚醒的那一瞬间，才能意识到自己是否真的快乐，真的毫无烦恼，真的不需要安慰。

感情就是这样，人们一步一步地走过来了。爱情能维持多少天呢？有人说爱情是能持续一生的，但我总是感觉爱情是年轻时候的事情，两个人真正结合很长时间后，那种熟悉感会使爱情逐渐进化成亲情。这个过程，不需要遗憾或惋惜，因为这就是自然的过程。两个卿卿我我成日你侬我侬的恋人会认为彼此热恋一生，并鄙视那些年届不惑，虽然在一起但爱意消退的夫妻；而那些搀扶着走过一生的伴侣们，虽然激情不再，但他们在守护着彼此由爱情进化为的亲情的同时，也不会忘记并珍惜曾经刻骨铭心相爱的日子。

2009年12月08日 -- 观《蜗居》有感
2010年01月21日 -- Celine Dion: To Love You More
2009年12月27日 -- 辛普森一家在线观看
2009年12月18日 -- 欢笑十年，老友是良药
2010年05月11日 -- 电影生活(3)

Celine Dion: To Love You More

Simon Kong — Wed, 20 Jan 2010 20:35:23 +0000

最近重看日剧《恋人啊！》，铃木保奈美的笑容将我带回温润的1997年。记得当时就被主题曲所吸引，但一直不知道是Celine Dion唱的，最近听《Falling into you》这张专辑时，才将里面的《To Love You More》将《恋人啊！》联系起来。记得当时看那电视剧就颇纠结，年少的我才十岁出头，就感染了这么浓重的日本文艺腔。其实自己是很少听这种典型的欧美女声的，因为太多转音，太多技巧，不太喜欢这种类型。虽然我从未对曲风或者流派有特别的在意，但大部分都是些欧美民谣或者摇滚，Pop听得真的很少。自己喜欢的国外歌手本来就不多，比较特别在意的The Cranberries的爱尔兰民谣风格也显然跟这个不是一类。所以，听Celine Dion算是一个特例。

To love you more

这首歌其实很有画面感。有时这种画面感需要不经意间捕捉下来，然会会在大脑中潜藏好久的时间，而且有时的电视剧和电影配乐给人带来的画面感竟然可以与原剧内容毫不相关。比如这首歌，听过快100多遍之后，我脑海中的形象是：一个日本的女人，大抵中年上下，身材消瘦，但比较有劲。长发披肩但带着花格头巾，不喜欢穿裙子和牛仔裤，只穿宽松的裤子。她喜欢一个人流浪，喜欢坐火车，到各处。与很多人发生关系，但最后都在彼此产生感情的刹那选择离开到不可知的地方，开始另一段旅程。此刻，她正坐在一截车厢靠过道的座位，一边拍手一边摇头，还要带动周围的人，然后背景音乐就必然是这首《To Love You More》。这些不着边际的细节和动作对我来说都是不可更改的，因为你听完歌认为它大抵就应当是那样的，不应是别样的。我不知道这些想象的碎片究竟来自以前接触过的事物，还是凭空的想象，抑或是曾经自己梦境中的情节，只是未可知那是在梦中。但不管怎样，我似乎肯定这些碎片的“版权”是属于自己的。

See me as if you never knew
Hold me so you can’t let go
Just believe in me
I will make you see
All the things that your heart needs to know
I’ll be waiting for you
Here inside my heart
I’m the one who wants to love you more
You will see I can give you
Everything you need
Let me be the one to love you more
some way all the love that we had can be saved
Whatever it takes we’ll find a way
believe in me
I will make you see
All the things that your heart needs to know
I’ll be waiting for you
Here inside my heart
I’m the one who wants to love you more
You will see I can give you
Everything you need
Let me be the one to love you more

这首《All by Myself》第一次是在老友记里听到的，好像很多歌手都演绎过这首歌，比较喜欢Celine Dion的版本。

When I was young
I never needed anyone
And making love was just for fun
Those days are gone
Living alone
I think of all the friends Ive known
When I dial the telephone
Nobody’s home
All by myself
Don’t wanna be
Anymore
Hard to be sure
Sometimes I feel so insecure
And loves so distant and obscure
Remains the cure
Don’t wanna live
By myself, by myself
By myself
Don’t wanna live
I never, never, never
Needed anyone

2010年05月11日 -- 电影生活(3)
2010年04月26日 -- 电影生活(2)
2010年04月04日 -- 电影生活(1)
2010年02月25日 -- 赤名莉香的失败与伟大
2009年12月27日 -- 辛普森一家在线观看

辛普森一家在线观看

Simon Kong — Sat, 26 Dec 2009 16:33:11 +0000

自从2007年接触了辛普森一家的电影版之后，我便一发不可收拾地看上了这部美剧。现在想想多亏了有电影版的问世，我才可以有机会了解这么一部优秀的美剧。另外，电影版也是我跟我的爱人得以最初了解彼此的见证物。所以说这部剧对我意义很大。

辛普森一家自1989年开播以来，到现在已经放映21季了。2007年看完剧场版，我便开始搜索这个剧集的信息。百度贴吧，电驴，迅雷看看，新浪博客，买盘……总之用了N种途径，我终于从第1季第1集到第21季第8集一集不差地全部追完了。一共449集，真的太享受了。如果从一开始就一集一集追的话，要用21年的时间。接触过各种各样的所谓喜剧，幽默有很多种，让人发笑的点也不尽相同。我想辛普森一家大抵属于那种黑色幽默与温情兼具的剧集。你可以看到它不是完全的讽刺，而是一边讽刺，一边劝导，一边让我们看到阴暗面，一边又给人希望。

并不是所有的人都适合这部剧集的，自我感觉。如果是那种生活比较正常，不太追求一种怪异的笑点，或者做什么都非常有规律的人，或许真的不适合这个剧集。有时看别人试着看过几集之后莫名其妙的样子，我便后悔自己的推荐了。我是比较冷的一个人，我喜欢冷幽默，辛普森一家里具备这种冷感的角色超多。除了五位主角外，我最喜欢的角色还有：Abe Simpson, Patty and Selma Bouvier, Mr. Burns, Moe, Barney, Milhouse, Nelson.

或许你也可以尝试爱上这个片子。

1-21季在线观看：http://x2ds.com/teleplay/comic/?The-Simpsons.html

德德的博客：http://you.video.sina.com.cn/intiamo

百度贴吧放映室（有最新更新）：http://tieba.baidu.com/%D0%C1%C6%D5%C9%AD%D2%BB%BC%D2/shipin

1-19季VeryCD下载：http://www.verycd.com/topics/197574/

2009年12月18日 -- 欢笑十年，老友是良药
2010年02月25日 -- 赤名莉香的失败与伟大
2010年01月21日 -- Celine Dion: To Love You More
2009年12月08日 -- 观《蜗居》有感
2010年05月11日 -- 电影生活(3)

欢笑十年，老友是良药

Simon Kong — Fri, 18 Dec 2009 09:21:54 +0000

《Friends（老友记）》应该是我看得比较早的美剧之一。2008年上新东方寒假寄宿班时（感觉新东方快成高频词了），邻桌的女生给我移动硬盘让我帮她拷贝资料，我顺便将那盘里的3季老友记复制了。后来我们也成为了很好的朋友，在今年的夏天的深圳与她度过短暂美好的时光，也多亏了她的招待。

老友记真的太酷了！印象中我应当反反复复看了这个剧集很多遍了，平均下来每集已经被扫视过5遍以上了吧。刚开始看中文字幕，后来看英文字幕，再后来就索性关闭字幕，单靠听也能将剧中人的对白的每一个单词分解得一清二楚。我觉得看美剧，尤其是这种生活化的美剧，对英语口语的提高特别大，一些日常的习惯用语，你不知不觉的便记在心里了，以至于某时某刻在跟别人对话时会顺口溜出来。老友记给了我太多的欢笑，也给了我太多的感动。那些看到必笑的经典桥段早已背诵地滚瓜烂熟。

六个人真的都非常喜欢。大概最喜欢Phoebe Buffet，I think Pheebs is the kind of girl who always has a weird sense of humor, and you never find her hard to get approach. In reality, this kind of people will firstly get your trust, they are just so soft and mellow. Rachel Green is another classical character. Someone argued that Jennifer is the last one who can be called an actor because she is just performing herself in the show, while I do not think so, but I will not have a crush on this kind of girls. Normally I think my personality is just the mixture of Ross, Chandler and Monica Galler. You can call me a geek, in many fields. Humor is also a weapon for me to defend myself. Moreover, I also like everything kept in order, and push myself to do something originally I may be not fond of but somehow I must do, which is called 0bsessive-compulsive disorder. I am eager to be successful(Suddenly I am so Monica!!). Joey is funny too ,but I would rather call him silly, in many ways.

看这个剧集越多，便越发喜欢上了拥抱。记得初三做一篇阅读理解时，某篇文献说人与人之间经常性的touch动作，可以让人放松，让人感受到人与人之间的交流和互动。Hugs其实是这么好的一种沟通与安慰的方式。Chandler失恋时，三个女生给他拥抱；Pheebs送走David时，Joey给她拥抱；Phoebe发现不能跟Mike同居时，众人给她的拥抱；Monica的订婚夜先是跟Rachel吵架后来又理解的拥抱；Joey搬走时和Chandler的拥抱；分手后重做普通朋友的Ross给Rachel的很多次拥抱，太多这样温存的画面了。越长大越发现，原来外国人那么喜欢touch；越长大越发现，其实touch可以给人带来那么美好的感觉；越长大越发现，这种简单的touch其实越来越难；越长大越发现，有时候touch也解决不了问题。

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2010年02月25日 -- 赤名莉香的失败与伟大
2010年01月21日 -- Celine Dion: To Love You More
2009年12月08日 -- 观《蜗居》有感
2010年05月11日 -- 电影生活(3)

观《蜗居》有感

Simon Kong — Tue, 08 Dec 2009 00:18:45 +0000

很少看国内的电视剧，这两年来只看了个铁齿铜牙纪晓岚，校内网上经常有好友发表对蜗居的看法，我也不免俗地看了两个片段，觉得挺经典，就花了两个晚上看完了全集。零碎写点自己的看法。

婚姻制度确实是不合理的，我认为这种制度部分来源于对子女的养育的必要性。如果刨除养育子女，无论男人还是女人都有权利寻找第三者。我现在暂且是这样想的，但有时也认为其有不合理性，找不到解决方案。
如果男方跟女方是真心相爱，这种婚外恋应当是无罪的。但剧中的人是否真心相爱呢？可能两者都付出了爱情。从另一个角度讲，女方爱的真实对象应该不是单纯的人，还是单纯的钱，而是一个能够给自己安全感的靠山。男方除了不可否认的爱情，也有一种逢场作戏的成分，而且更像是在获得权利与荣耀之后的自我实现和发泄。从这个角度讲，这是一对狗男女。而且女方一度一只脚踏两只船。
爱情是博弈。没错，博弈是个流行词，但很少有人理解其真实含义。她是爱你，还是不爱你？她跟你谁爱的比较多？她只是玩玩你还是真心想跟你在一起？人总是希望别人付出比自己多，总认为如果自己是傻傻付出的那一个会很冤。
男人的斗争有时没有理由。 “她在宾馆洗澡呢，你稍等，我把电话递给她。”
官场难混。需要很高的智商，以及天赋。
价值观变换纷繁。贪污有错吗？还真不一定。电视剧总是这么幼稚，将很多价值观定的死死的，好坏那么明晰，那么不可否定，而实际上，这些判断都是虚构的抓不住的时刻在变化的，起码某些是这样。

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2010年05月11日 -- 电影生活(3)

遗憾别过度分析，会上瘾

Simon Kong — Sat, 24 Oct 2009 18:29:09 +0000

最近很喜欢这句话。来自蔡健雅的《走过的路》。

遗憾别过度分析，会上瘾；期待别捆绑自己，会失望。
简单的来说，我想要的并不多。

不知道原来的歌词是用来描述爱情还是放大到人生的。总之非常喜欢。不同的人有不同的经历，但我确实认为遗憾和期待这两个词是个人经历中特别频繁用到的词语。人生道路上对各种目标的追求就会让人产生期待，对于各种成功路上的尝试，反反复复，曲曲折折，就会派生出很多遗憾。遗憾可以有很多原因，有可能出于对一个错误结果的悔悟，有可能出于对某些尝试和努力不够彻底的惋惜，也有可能来自于人生选择后潜意识的认为没走过的才是最优的。有时不禁会回过头去想，假如那条路那样走，或许就能怎么样了，遗憾感油然而生。但如果那条路真的那么走了，是不是或许还是会遗憾呢？

遗憾别过度分析，会上瘾。

2009年03月10日 -- 七日谈
2011年12月31日 -- 我在桥上看风景
2010年10月11日 -- 假如让我说下去
2010年06月09日 -- 离别后动物感伤
2010年05月11日 -- 电影生活(3)

新与旧

Simon Kong — Tue, 29 Sep 2009 09:50:20 +0000

对于一张歌手出的专辑，当那旋律掠过你的耳朵的时候，是有新与旧的区别的。

想想真的很不可思议。喜欢The Cranberries好多年了。全部专辑都听过，无数遍，over and over again，还有现场版，MV，改编。上次看朋友更新说买了The Cranberries在北美的演唱会门票，又搜了很多他们的消息。没想到Dolores O’Riordan又回归了队伍，接下来要在北美和欧洲巡演。而且更为激动的是，Dolores O’Riordan的第二张专辑竟然已经在上个月底发布了。我这个huge big fan竟然没有在第一时间听到，真的很遗憾。

二话没说，电驴下来了。但当看到那些MP3静静地躺在我的硬盘的时候，我却舍不得听。你那么喜欢这个歌手，你反反复复地听他们的歌，一遍又一遍。空闲时听，复习时听，公车上听，走在路上听，出国听，飞机上听，开会时听。但不管怎么样，这一遍一遍的听应该都是第一次之后了。也就是说，无论你听多少遍，都不是第一次。然而第一次只有一次。就是当你打开那些10个左右的mp3文件时，当那些旋律第一次从你耳边流过的时候，那才是第一次。过了那一次，便再也不会再有第二次。你要珍惜这个第一次，因为即便是你用以后的一生来循环这些歌曲，他们也是再次了。第一次是最神圣美好的时刻，你要珍惜它们。你要珍惜那10首歌串联起来的三四十分钟的长度。过了这三四十分钟，便再也没有了。

最近其实听了很多好音乐。耳边一直不缺少好音乐，只是不知道该如何在blog里记录，因为自我感觉写乐评还是一件比较难过的事情，当然这篇文章绝非乐评。随着计算机，互联网的发展，人们获得新音乐，好音乐的途径也越来越便捷。很多人听音乐的习惯改变了。因为好东西太多了，所以我们耳边的音乐也变换的越来越快，越来越多样化。从这个角度讲，这个时代出好作品或者说让人记忆很久的作品是比以前困难了，因为竞争者来得太快，也来得太多了。

除了The Cranberries，最近还听了苏打绿的《夏·日光》，非常喜欢《他夏了夏天》那首歌，replay至少500+次。蔡健雅的《若你碰到他》也是首首喜欢。范晓萱的《赤子》让我重新审视了这个歌手，嗓音的可塑性非常强。范玮琪的《F ONE》也不错，非常喜欢《微笑说再见》这首。张惠妹的《阿密特》很喜欢，但感觉冠之以概念专辑的名号有点小题大做。陈奕迅的《上五楼的快活》刚开始听，不过也是惊喜不断。乱了，你看，我说我不会写乐评吧。

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我躺在床上，流下眼泪

Simon Kong — Sat, 11 Jul 2009 15:22:54 +0000

我躺在床上，

流下了一摊眼泪。

流眼泪的时候我确是在想一些事的。

但流泪的同时

我打了一个深深的哈欠，

这让那些眼泪变得不再纯粹。

因为我永远不知道，

这些眼泪是为想事而流，还是因哈欠而流。

2010年05月11日 -- 电影生活(3)
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2010年03月25日 -- 修改豆瓣友邻政策

艺术评论(之二)

Simon Kong — Sat, 27 Jun 2009 07:45:51 +0000

昨晚观看了这一届毕业生的晚会。很少看学生自己办的文艺晚会，很大的一个原因是对节目质量没有信心。这次来是因为有位学姐会在这次晚会上做毕业前最后的演出。不过昨晚的节目很精彩。主持人很漂亮。好友在晚会上弹奏钢琴很成功，使整个热气弥漫的小树林获得了难得的凉爽。

好吧，其实上面只是引子。这不是一篇记叙文。大学里有两个比较大的遗憾。所谓的遗憾都是基于我本来具有做好的先决条件或者先天优势，而最终没有表现得完美。其一是我交际不够广，其二是我不够将文艺的气场弥漫出来。究其原因，可能是性格的缺陷。

请记住，艺术和文艺是有区别的。我不断强调这一点。但与我以前观点不同的是，艺术和文艺都不应当给与价值判断。我喜欢艺术，也喜欢文艺中高雅的部分。但这里高雅和低俗界限的划分是存在争议的。我同时喜欢他们。那么艺术和文艺的区别究竟是什么呢？我花了很长的时间来总结，但最终得到的仅是一些散乱的描述性语言。

艺术表现给自己和能了解自己的人。
文艺表现给外部世界。

艺术用来让人感受真实，抽象，深刻。
文艺用来让人感觉快乐，舒服，满足。

艺术是母。
文艺是子。

可能懂得艺术的人不一定懂文艺。
但更多的是懂得文艺的人不懂艺术。

艺术可以作为一种信仰或使命贯穿生命的始终。
文艺可以作为一种职业或工具给别人以效用。

艺术认为文艺俗，认为文艺妥协。
文艺认为艺术孤，认为艺术自恋。

艺术可以让人超脱，可以让人痛苦，可以让人体验死亡。
文艺可以让人愉悦，可以让人难过，可以让人体验生活。

能够接受艺术的人必须具备相关的灵性或积累。
能够接受文艺的人是除小部分鄙视文艺的人之外的全部。

艺术的极致是哲学。
文艺的极致是生活。

2010年05月10日 -- 艺术评论(之三)
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2010年10月11日 -- 假如让我说下去
2010年06月09日 -- 离别后动物感伤

究竟是什么主宰了这样的我

Simon Kong — Sun, 29 Mar 2009 15:15:55 +0000

这个城市竟然在三月底有这样寒冷的天气，第二次感冒了。周末回到家慵懒异常。连看了5个片子，《苏菲的世界》《赤壁》《米尔克》《蕾切尔的婚礼》《贫民窟的百万富翁》。并且大量饮加了糖的茉莉茶，大量排尿，遂病好了大半。

并不是所有的片子都有力量写一篇满满的影评，有些是不敢于写，有些是不屑于写。比如《赤壁》，周围有人推荐便迟迟的看了，但除了觉得小乔真的很美之外并无其他感受，纯属浪费时间。决定以后再也不为增加点茶余饭后的谈资而追那些热门的弱智大片了。

《蕾切尔的婚礼》在豆瓣上有很高的关注度，我想大抵都是冲着安妮海瑟薇来的。喜欢HYM带刺的性格。感受最深的是她在婚宴排练的祝酒词说姐姐是个天使而自己是魔鬼，我只是在想所谓的天使和魔鬼究竟是如何成为天使和魔鬼的，这在最后会有我的一些思考。

最喜欢的是《贫民窟的百万富翁》。没有深度但是够讽刺，也很温暖。穿插了爱情，还有兄弟情。虽然我一直怀疑这里的爱情的真实性。或许现实中的爱情就是这样，是建立在物质之上的。看到很多评论过分地渲染兄弟情，甚至将哥哥强奸弟弟的女友都当成一种感情的流露，不是很同意。另外，这个电影的结尾未免太俗了。我不相信有那么幸运的人，强加上一个这样让每个人都高兴地结尾，也并不一定是最佳选择。

其实抛除影评，最关注的还是Kym和Salim这一类人的命运。是的，我在关注一个评价的公平性问题。不同的人做了不同的事情，会有或好或坏的结局。让我们先假设那套公允的价值观已经明白的放在那里了。在现实中，Kym和Salim是到处存在的，他们就活在我们周围。他们被认为是应被诅咒的。因为他们有着不好的特点，做着不好的事，应当有不好的结局。但我总认为对这部分人的批评，谴责，甚至诅咒是应当被思考的。如果导致他们做出种种错误的行为背后的原因是主观的，是自己本可以避免但没有避免的，那当然应被谴责。但如果那些错误行为的原因是客观形成的，是他们无法选择并且无法改变的，那我们只能将错误的制造者归咎于社会，归咎于环境，而不应当对主体求全责备。同样，对于那些整日被赞美的人也应如此。如果他们被赞美的种种品行仅仅是因为先天具有，那并不能因此而显示出荣耀。与其相比，我更钦佩那些通过自我改变与自我提升而实现一种进化的灵魂。

2010年05月11日 -- 电影生活(3)
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2009年03月19日 -- 爱的捆绑

爱的捆绑

Simon Kong — Thu, 19 Mar 2009 04:08:11 +0000

点击收听：爱的捆绑

终于在某位豆瓣朋友的帮助下找到了那捆绑时的音乐。
这就是我费劲了周折找了这么久的背景音乐。
无数次听起来都让人心颤。

又是一部岩井俊二的电影。
无可否认岩井俊二的片子每部都有闪光点。
片子开始闷闷的感觉还没有让我感到印象深刻。
只是那种淡淡的美的感觉在其他片子中出现并不意外。
但这次绝对不是简单的重复。
女人渴望被那个貌合神离的人捆绑。
接近结尾时，男主角捆绑女主角几近疯狂地动作，展示着一种无奈与绝望。
而女主角只是呆呆立在哪里。说。再捆紧些。
她太需要爱了。

捆绑是爱的极致表现。
这时候无论被捆绑的人还是捆绑的人，
都在发挥着做为爱的原始感觉的终极体验。
那就是交融，渗透，占有，同体。
但作为已然完全分离的两个人
他们一无所有
他们只有那么多纷乱纠结的绳线
为什么不能用那些绳线将两人彻底捆绑住！
为什么既然心都不能契合了也不能满足用绳子捆绑在一起！

或者
你可以不爱我
你可以放弃我抛弃我丢弃我
但能不能求你在做以上的一切之前用所用的绳线将我彻底地绑紧？
将我紧紧地彻底地绑住不要让我逃脱！
即使你不再爱我从没爱过我彻底不爱我！
求你绑紧我！再紧一些罢！
不要再让你离开我的视线
因为你永远都是我的，你必须渗透我。

真是完美的片子，仅47分钟。

2010年05月11日 -- 电影生活(3)
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2009年03月29日 -- 究竟是什么主宰了这样的我

七日谈

Simon Kong — Tue, 10 Mar 2009 10:23:09 +0000

先说两句：一篇我的老文章了，权为俗务所作，没有去掉俗气的成分。算是什么形式呢。舞台剧？对话稿？或者只是一段聊天记录？我亦不清楚。惶惶发到这里，权当存档纪念了。

某日。阳光晴好。
某地。天涯海角。
某人。宁南江年。
某场。二三事琐。
某段。隐忍叙述。
开幕。好戏登场。

——TG.

【第一日•画外】
背景音乐：《不翼而飞》

宁南君和江年君是我的两个朋友——知道这一点对本文尤其重要。秋日九月，天高气爽。某个中午，宁南君正在网上瞎逛荡，与旧友江年不期而遇。之后两人之间展开了一场长达七日的交谈，天昏地暗的片刻，随之结束。音乐停滞，亦到了离场的时刻。然日后的某个深夜，作为某个偷窥聊天记录的我，似乎听到了曾经熟稔的旋律，于是有了把两人私密对话的内容集结并且公开的冲动（事实上，这是触犯拜托于我的宁南君的个人隐私的）。于是，有了下面的对话。

【开幕•第二日•漫游】
背景音乐：《伽南香娑罗树》

江年：好：）。还记得我吗。

宁南：嗯。江年。两年前认识的。

江年：呵呵，原来还记得我。好久不见啊，宁南君。

宁南：想来你我上次在网上碰到你真的是很久以前的事情了。最近可好呢，江年君？

江年：嗯嗯，一切都好。生活虽说是忙碌些罢，但总算还是充满期待。宁南君呢？看起来似乎是心事重重的样子。

宁南：果真？我不这么觉得。只是一种生活状态的改变罢，我想。你不可能总是一成不变。

江年：或许。还记得当时我是怎么和你成为朋友的吗？某日无事可做，竟不小心登陆了你那个离奇的博客……惊奇。在一个陌生的日子进入我曾经认为已经陈旧了的一个地方。邂逅曾经的。小津安二郎……那是你当时的ID罢。我知道你迷恋他的电影，而我亦是如此。当时我留言说：“我喜欢看你拍的电影。你总是感动我。” 下意识地。

宁南：有些时候，看着回忆，排山倒海啊。相识这么多年了，其实没有什么区别，只不过你发现，你和以前一样贫穷，和以前一样悲伤。最近，我又看了一遍看过很多遍的，《重庆森林》。还记得么。那人拿着淋浴喷头喊“下雨呢！”的声音，还有……California Dreaming……

江年：一下子遭遇很久以前的心情，竟然会局促不安。那个女人啊，已经面容憔悴，是陈旧了的住在我回忆中的容颜了。《2046》的后半部分我也是一遍一遍地翻索。不得不承认，某些特质是不能被表演的。所以她注定一辈子都不会演戏。或者说，注定一辈子都在演自己。

宁南：前几日受好友的推荐，终于看了那部《肖申克的救赎》。总体来说不错的片子。不知你看过没有。当我看到Andy给Red写信写到那句“Hope is a good thing.”的时候，内心澄澈，不言自喻。心房充斥着欢喜与释然，亦有某种灵魂相通的感觉，让我有说不出的释怀。

江年：哦？我倒是很久以前就看过那片子了。一直感觉电影中的Andy很像现实中的宁南君呢。一样那么的执着，一样充满着自我。还记得《肖》里那个看守图书室的老头吗？他临死前的举动给了我很深的印象。他被给了自由，却又失去了自由。所以说死亡对他来说是最好的归宿也未尝不可。

【第三日•生死】
背景音乐：《夕阳西下》

江年：提到死亡……前日看了村上君的旧作《天黑之后》，里面有极喜欢的片段……嗳，你可相信轮回？

宁南：大概不信，我想。

江年：就是说认为没有来世？

宁南：那种事没往深处想过，觉得好像没理由认为有来世。

江年：就是说死了以后，下面就只有“无”了？

宁南：基本那样认为。

江年：我嘛，认为轮回那样的东西应该是有的，或者莫如说如果没有那太可怕了。因为我理解不了“无”是怎么一个东西，理解不了，也想象不来。

宁南：“无”就是绝对的什么也没有，没什么必要理解和想象的吧。

江年：不过，万一有坚决要求理解和想象的那种无怎么办？你没有死过的吧？那东西不实际死一回怕是弄不明白。

宁南：现在活得好好的，为什么要劳神费心去考虑那玩意呢。死亡那东西离我们这么遥远，还是安心过好现在的日子好些。

江年：听你这么说来，那的确是那样的……

【第四日•抉择】
背景音乐：《了歌》

江年：或许我们每次交谈的内容都太过抽象，其实很多事情的思考说不定都是无意义的。所以……不妨聊聊你的大学生活吧。告诉我一些在你大学的所见所闻。

宁南：抽象？断不然。我觉得大学对我来说才是真正抽象的东西。

江年：此言为何。

宁南：大学里有这么多的人，然，大学里亦有这么多条路。

江年：曾经在网路上看到很多大学生描述自己生活的文字。看着那些人一路走来纷纷扬扬抑或踉踉跄跄的轨迹，我真的是有说不出来的恐惧。

宁南：我想表达的意思跟你所言是有交集的。就是说，你可以给“大学”这个东西以任何的定义，因为在这漫长的四年里你几乎可以任意支配你的时间和生活。你跟所有人在刚开始几乎是以同一种状态进入的大学。但随着时间的推移，你们之间不同的价值观或人生观决定了你们注定走不同的路。

江年：诚然。所以四年之后你们也必然面临不同的结果。有的人硕果累累，有的人成了书呆子，也有的人成了游戏狂人但一事无成。

宁南：我常常这样想，若一个人处在完全不被拘束的状态下将会变成什么样子。曾经听到一个故事，关于天堂和地狱。有人认为完全不被拘束的生活是在天堂，可有人认为那是进入了地狱。大学不就是这样一个环境吗？什么都要自己做决定。譬如你有一个空闲无事的晚上，你可以选择看小说度过它，可以选择玩游戏消磨它，也可以选择去上整晚的自习把板凳坐穿。是你的中新观点支配着你去做种种的选择，而你的中心观点又是你从小到大，随着阅历的丰富逐渐塑造出来的。每个人都有自己要走的路，每个人都有自己所执着坚守的价值观。

江年：那我可否问一下，宁南君你在大学里所坚持的东西是什么呢。

宁南：嗯嗯……如你所知，我平时总是热衷于思来想去的玩意，但若坦诚相告，我其实也是一个生活于混沌的人呢。

江年：可在我眼中的宁南君一直对生活，抑或说对人生有着清晰的线索，并且在沿着那条线索执行不辍啊。

宁南：谢谢你的赞赏。我想罢，大学是吾辈踏入社会这个大熔炉之前最后的落脚点了，所以从理论上说，大学才应当是人一生当中相对来说最重要的时刻。无庸置疑，学习这东西在大学里应当占有很重要的位置，但若你的大学只被学习所填充的话，那你必将是失败的。

江年：我也有类似的观点。似乎很多前辈都在劝解我们，除了学习，还要思考。

宁南：是呵。思考在人的整个一生中都是举足轻重的。我所言的思考，除了对学习的思考，更重要的是对人生的思考，对做人价值的思考，对人与人之间相处的思考，对人类社会的思考，利用哲学来思考。然而思考之后，你还需要去实践。就是说将你思考所得，应用于现实生活中。然后就这样往复这个过程——获得新知，继而实践。其实有很多事情，我也看不明白。有时我亦很迷惑。尤其是当我陷入思维的陷阱中时，甚至有一种因丢失一切而沦陷的绝望。但那些过程毕竟是短暂的。

江年：如你说来，那确实是值得探究。所以我想若有学弟或学妹们恰巧听到了我们的交谈，他们一定会得到某种启发。

宁南：启发？那倒是谈不上。每个人都有坚守自己认为正确的观点的权利，也注定因为享有这种权利而承担所有可能的后果。然而你我所交谈之内容只不过是你我认为正确的观点罢。

【第五日•寂寞】
背景音乐：《三托历》

江年：宁南君……有时，会寂寞吗？就是那种一个人的时候，抑或当你身处闹市却感到自身无可依靠的情景。很钻心的那种？

宁南：常有的事情。我这个人罢，是时刻需要朋友和爱人的陪伴的。然而对我来说，朋友和爱人又都是奢侈品，对于我是可望而不可即的。身边时刻都有伙伴——不过只是伙伴——的陪伴，这已经是足够的了。

江年：你总是对别人要求的太高，想来朋友和伙伴之间又有什么区别呢？孤独已然成为一种习惯了吗。不过话说回来，生活永远是一个人的事。宁南君，要学会照顾自己，明白么。

宁南：我想这也一定正是你一直喜欢着的罢，淡然的，自我的情态。渴望逃离，渴望去往别处诗意索居。某人在某年某月的某个陌生场所。旋转，跳舞，歌唱，流浪，忧伤。明媚或黯然。失落但感激。某些人的灵魂从未归壳而一直流浪，所谓流离失所，大概就是这个意思。所谓最终的孤独的自由，大概就是这个意思。多少年以后，我终于又孤独了。然那么多年都过去了。

江年：曾经认为孤独的人是聪明而明智的。他们拥有者自己的领地并小心保护。至于陌生人，可以在某个时期drop in and have a little rest。但就像你说的，那里不是故乡。每个人意识的故乡其实就是他心底的那块软绵绵的肉。但有的人的那块肉已经腐朽变质，化为虚有。

【第六日• 幻灭】
背景音乐：《路过地球》

宁南：现在会经常选择听一些简单欢快的旋律。心情愉悦。我们变了，变得快乐了，开朗了。总体上说，我感到自己是快乐的。人生是这么短，我们没有理由不过的快乐一些。曾经莫须有的忧伤，孤独，叛逆，颓靡，终究会随着一种叫做成长的东西而灰飞烟灭。没错，一些看似悲剧化的命题等我们长大后仍然成立，但彼时彼刻我们或许早已没有了关注的心情。所谓的事过境迁，抑或物是人非，大概就是这个意思。无论何时都要告诉自己，乐观总是要比悲观来得更亲切。

江年：你说的对，快乐也许成为最好的归宿。不管将来，我是不是又找不到了回家的路。在某人的东西里看到这么一句话：寂寞的孩子靠燃烧自己的影子取暖。我把这些话说给一个孩子听。他说,我们的影子这么小，我们这样冷，这样疼。是啊。有些时候，一无所有的我们，应当无所畏惧。take care my child。

宁南：江年君，临别前赋诗一首赠你罢：

诗意索居，安逸生活。
泪流满面，流离失所。
无欲无求，隐忍度日。
简单踏行，亦有期待。
轰轰烈烈，糾糾結結。
走走停停，悲悲戚戚。
少年故事，似是幻境。
后会无期？君已陌路。

江年：那末，也让我赠你一句话：成长渐入佳境，默祝一切都好。只是想随处走走，找个安静的地方，没想到，走进你的秘密花园。我看见它的繁芜丛杂，它的沉默的寂寞的小花，那样倔强的绽放。有个地方可以住已经是很值得感激的事了。一直在找，找故乡，花了这样大的力气。最后才发现，故乡，却是再也会不去的地方。感谢你，倾听我，并对我倾诉。太久了，我以为我忘了回家的路。

宁南：也让我感谢你罢，我的朋友。感谢你在这个阳光晴好的午后与我冗长的交谈。我多么希望你能够一直陪伴在我身边，就像现在这样，安静地，坦诚地。我会一直铭记你我坦诚的心迹。但事实的悲剧就是，连我自己都没法骗我自己，最了解我自己的人，我自己最好的朋友，永远都是我自己。你，江年君，只不过是我的影子。

【第七日•画外】
背景音乐：《第七天》

宁南君下意识地流下了一滴眼泪，而就在这温润的泪光里，江年幻化成风，倏然便不见了踪影。此时正值下午一点半。阳光普照。窗外，一张张梧桐叶片无声飘落。起风了，同样夹杂着温暖的气味，九月的天高浮躁一如春日。宁南君关掉同时登陆的两个MSN窗口，旋即绝望地拔掉了电脑电源。

【全剧终】

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2010年05月11日 -- 电影生活(3)

几个比较知名的影视奖项收集

Simon Kong — Sun, 08 Mar 2009 07:18:23 +0000

奥斯卡金像奖

“奥斯卡金像奖”的正式名称是“电影艺术与科学学院奖”，1927年设立，每年一次在美国洛杉矶举行。半个多世纪来一直享有盛誉。它不仅反映美国电影艺术的发展进程和成就,而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。

1927年5月，美国电影界知名人士在好莱坞发起组织一个“非赢利组织”，定名为电影艺术与科学学院(Academy of mo tion picture Arts and Sciences缩写为A.M.P.A.S.)它的宗旨是促进电影艺术和技术的进步。学院决定对优秀电影工作者的显著成就给予表彰立了“电影艺术与科学学院奖”(Academy Award)，1931年后“学院奖”逐渐被其通俗叫法“奥斯卡金像奖”所代替，现在其正式名称已鲜为人知。

官方网站：http://www.oscar.com

金球奖

美国电影金球奖(Golden Global Award)始于1943年，是由好莱坞外国记者协会主办，是美国影视界最重要的奖项之一，金球奖共设有24个奖项，金球奖的被提名者名单通常是在圣诞节前公布，颁奖晚会则选在一月中旬举行。金球奖颁奖晚会的举办地点曾多次变动，不过近几年似乎已经固定在贝弗利山的希尔顿饭店。作为每年第一个颁发的影视奖项，金球奖被许多人看作是奥斯卡奖的风向标。近十几年来二者结果的对比似乎也能很好地证明这一点。

金球奖应该是美国最经营有方的影视奖项之一，组织颁发这个奖的好莱坞外国记者协会在联邦政府登记的性质属于——慈善基金协会，作为一个“非营利性组织”，该协会的收入是免税的。

官方网站：http://www.goldenglobes.org

英国电影学院奖

英国电影学院创建于1947年，原主要表彰对象是英国电影及由英国籍演员演出的外国影片，相当于英国的奥斯卡奖，但近年来提名较开放，只要在英国正式上映的影片都可获提名，奖项改为面向世界各国的影片进行评奖，使之产生了更大的影响。现在的奖项设置已与奥斯卡奖类似。1959年与电影制片人和导演公会合并，改名为电影和电视学会，1975年又改名为英国电影与电视艺术学院。1947年开始评奖，每年一次，2月25日开奖。首届设最佳影片、最佳英国片、最佳纪录片奖。第2届增设最佳专题片奖。第3届增设联合国奖。第6届增设最佳英国女演员、最佳英国男演员、最佳外国女演员、最佳外国男演员、最有前途的新人5项奖。以后几乎每几届就有新的奖项产生。

官方网站：http://www.bafta.org/

艾美奖

“艾美奖”（IMMY/EMMY）其实是由两个奖构成的。我们通常说的“艾美奖”是指黄金时段节目艾美奖，由总部位于洛杉矶的电视艺术与科学学院(ATAS)颁发。此外还有一个日间节目艾美奖，由总部位于纽约的国家电视艺术与科学学院(NATAS)颁发。

电视艺术与科学学院于1946年成立，并在1949年首次颁发艾美奖。路易斯·迈克马努斯以自己的妻子为模特设计了艾美奖座。最初的时候这个奖的名字叫“伊米奖”(Immy)，也叫EMMY。是早期摄像枪的重要部件的绰号。在第一届颁奖礼开始之前，由于奖座充满女性色彩，学院决定改名为“艾美奖”，这个名字一直沿用至今。

1999年，负责日间节目艾美奖的国家电视艺术与科学学院不甘于自己日渐减弱的影响，成立了 NATAS国际理事会，总部位于纽约，代表着近40个国家和地区的150多家公司和组织。国际艾美奖的宗旨是：不管在什么地方制作或播映，高质量电视节目都应该得到全行业认可。每年都有包括中国在内的不少亚洲国家节目入选。被提名国际艾美奖的电视节目长度不得少于30分钟，分为电视剧、纪录片、艺术纪录片、流行艺术、艺术演出、儿童和青少年节目6大类。每个国家必须在每种类型的电视节目中选择两部最好的提名节目。

官方网站：http://www.iemmys.tv

2010年05月11日 -- 电影生活(3)
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关于村上春树断续的线索

Simon Kong — Tue, 11 Nov 2008 12:46:07 +0000

1.显然，不存在完美的文章，甚至连试图接近于完美地传达意念，把作家的思想尽可能完整无缺地传达给读者的文章都是不存在的。
2.但是问题总存在解决的方法，如果不试图去追求文章任何一方面的完美，用文章这种不完备的容器来表达不完备的思想，总是可以做到的。村上在他写作之始时就已经意识到了这一点。
3.写小说的作家都是野心勃勃的，因为他们不满足于单纯地描述事物，不满足于抒发情感，而是把情感把精神装进事物这一外壳里再塞给读者，由读者自己去打碎这个外壳，挖出里面的东西来。于是今天的读者，可以容忍外壳的种种不完备，只要打开外壳里头的确存在点有意思的东西就行。
4.对于执着于外壳的读者来说，村上的小说用”莫名其妙”来形容再贴切不过了，现实主义色彩的《挪威的森林》情节可谓平淡如水，而《寻羊冒险记》,《世界尽头与冷酷仙境》,与《舞！舞！舞！》与《奇鸟行状录》里的情节又实在可谓是瞎编乱造。作家与读者之间的相互理解本来就是很困难的，对于读小说至情节而止的读者，我不指望他们能对村上试图表达的东西加以理解。
5.与60年代五月风暴的“3M”与60年代末嬉皮士 “DRUG，SEX，ROCK&ROLL” 的口号所代表的生活方式相比，村上春树所倡导的一种生活方式既不革命，也不颓废，他无非是采取一种主动隐居的都市生活方式，通过拒绝报纸与电视的传媒力量来抗拒社会的价值观，通过消极生活来捍卫自己的立场。
6.村上的作品几乎都有非常明显的双线：现实的线与非现实的线，也可看作阳线与阴线。人物也同样一分为二为阳面和阴面。
7.在《且听风吟》里村上曾用他笔下非现实性的代表鼠写过以下的话： “鼠的小说有两大优点。一是没有性描写，二是一个入也没死。” 不易揣摩村上这句话的用意，或能理解成他对非现实性理想状态的一种追求，又或是对自己的一种反讽。性与死恰恰是其笔下最常见的两个主题，由《且听风吟》始，至《挪威的森林》与《舞！舞！舞！》达到高峰。
8.文章这种不完备的容器只能表达不完备的思想，避免失望的唯一办法只能是充分认识这一现实。
9.更是一种看待生活与世界的视角。村上春树的作品从来不停留在生活这一层面上，他的笔直击对于人类而言生活与世界的核心，人类的灵魂本身。
10.有人喜欢村上是喜欢他笔下那种孤单失落感，有人因相同的原因反感他。然而村上春树所表达的远甚于此，他描述了一个为人们长期所忽视的真理：世界本身是没有意义的。要寻求意义，只能向人本身去寻求。
11.我曾经因为所谓意义的失落而颓废地活着，感谢村上春树告诉我这一真理，形式上的颓废遂等同与廉价的伤感。
12.在他的众多作品最让我佩服得五体投地的不是《挪威的森林》，而是他的处女作《且听风吟》，他对写作本身的意义与对世界的把握早在那时就一清二楚。 “一切都将一去杳然，任何人都无法将其捕获。我们就是这样活着。”——《且听风吟》
13.村上春树自然说不上最优秀的作家，也谈不上写作技巧最出色的作家，然而却是我所见的最深刻的作家。从古至今的作家里，写作最终写及”人”这个深度的并不太多。而超越”人”这个深度的，据我所知，从来没有。
14.世间万物无一不是隐喻。
15.“我的小说想要诉说的，可以在某种程度上简单概括一下。那就是：任何人一生当中都在寻找一个宝贵的东西，但能够找到的人并不多。即使幸运地找到了，实际上找到的东西在很多时候也已受到致命的损毁。尽管如此，我们仍然继续寻找不止。因为若不这样做，生之意义本身便不复存在。”——村上春树

2008年10月04日 -- 艺术评论(之一)
2010年05月11日 -- 电影生活(3)
2010年05月10日 -- 艺术评论(之三)
2010年04月26日 -- 电影生活(2)
2010年04月20日 -- 周国平《人与永恒》摘抄（下）

艺术评论(之一)

Simon Kong — Sat, 04 Oct 2008 12:03:25 +0000

每次写完一篇博客都会身心俱疲。确实有很多东西想写，但书写的过程始终伴随着对完美的追求以及思绪从大脑中的原始形态到文字转化的损失。我尽量保持这种损失的最小化。越发爱上了分条叙述，是自己表达能力欠佳的表现。这篇文章关乎文艺。有几种假象或称为变数的东西在我脑中挥之不去。

观点，作品与文艺作品。观点，作品，文艺作品三者之间是有逐层包含与递推关系的。在我的理解，观点是一切形式的表达，作品是观点中包裹着某种具体形式外衣的东西，而文艺作品可以定义为一切以艺术的手法作为载体来表达某种或某些意念的作品。观点是一切作品不一定都具有文艺气质的，我要讨论的范畴是文艺作品。以前的一位老师说文艺是“拐着弯走路”，我无法解释这句话，但完全同意这句话的正确性。

作品是不完备的容器。村上春树说，文字是不完备的容器。我觉得这句话适用于一切文艺作品甚至作品。更进一步地，这句话适用于表述一切原始思维与外界表达之间的关系，因为作品的本质就是一种表达。人脑中会产生某些观点，意念或者价值观。当他渴望表达的时候是要有载体的。最常用的载体是人的语言和文字，推而广之可以涉及到文章，书籍，音乐，电影甚至游戏等形式。这些表达形式宽泛来说都是作品，但每一个门类里都有文艺和非文艺的区别。鉴别标准，就是那句“拐着弯走路”。观点，作品与文艺作品都是某种形式的外界表达，所以必然会在表达的过程中伴随着损失。这种损失令人遗憾但却无法避免。每一个渴望表达的人能做的就是尽全力让这种损失达到最小化。而且，似乎作品的文艺性越强在表达的过程中的损失就会越大。

作品是封闭的容器。这一条是作品接受者的灾难。作品的封闭性在于，它不像鲜活的生命那样可以让你一直获得持续不断的体验，它是有开始有结束有大小有形状的。如果有疑问那就是疑问，不可能再得到附加的解释，一切的猜测都将不确定地永恒存在，这种不确定性让人遗憾。试想你在读完一本书，看完一部电影，或者玩完一部RPG之后（前提是它们都是你愉悦的作品），你会对作品中的一些细节进行推敲。这些细节某些可能是作品制造者有意安排下来以表达主题的，也有些可能根本就是因为你喜欢这个作品而进行的主观推测。这种不确定可以算作一种有余地的美，但带给我们更多的是遗憾。另外的一种观点是，虽然这些作品所要表达的观点是真实的，但作品中的具体细节却是相对虚假的。大多数凡人都会过分在意戏中某个人的命运，为某个人或喜或悲。在我看来大可不必。他本来就是个虚拟的东西，况且现实中有那么多的事物更值得你的忧虑。

作品的制造者。作品的制造者和接受者也存在着“信息不对称”。这种不对称某些时候是一种美感，某些时候会制造麻烦。就如一场电影作比喻，你有时可能会批判一名演员表演不能令你满意。但批判演员的同时，你可能忽略了很多其他的问题。可能是他的表演符合群体的标准但唯独不让你喜欢，可能是他的失败是完全按照导演的意图行事，也可能是他表演的对象就是那种表演不佳的状态。

对作品制造者的崇拜精神。这一条以前说过。但为了保持这个体系的完整性，在这里还是再次赘述。对于一些艺术家，我们会产生某种“喜欢”，我想这种“喜欢”是分几个层次的。有时，我们只喜欢TA的作品，有时我们除此甚至还喜欢上了那个人自身，最甚的层次是我们几乎不再关心那人的作品如何，而只去欣赏脱离于作品以外的TA的一切，并奉为信仰。呵呵，我联想到了莉莉周。然而从某种角度讲，我们所欣赏的只是暴露在公众之下的形象，我们欣赏的是一个虚物。这种形象或许和私下的艺术家完全一样，也有可能是从TA私下的形象演化过来，把他的性格特点放大夸张之后暴露在公众之下，也有可能甚至公众形象跟私下形象完全不同。无论怎样，如果你认为除了文艺成就之外还很欣赏一个艺人自身的话，那你正在欣赏的只是他的公众形象，你欣赏的只是一个虚物，那个你欣赏的人实际上是不存在的。

2010年05月10日 -- 艺术评论(之三)
2009年06月27日 -- 艺术评论(之二)
2008年11月11日 -- 关于村上春树断续的线索
2010年05月11日 -- 电影生活(3)
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由豆瓣改版分析豆瓣未来的趋势

Simon Kong — Sun, 17 Aug 2008 11:46:46 +0000

成为一个豆友的时间不甚长，只有两三年左右。在这几年里，我见证了豆瓣的不断的改变与创新，想说一些自己的想法。

豆瓣确实是一个比较独特的网站。我想它吸引人的特点是多方面的，可能有人中意它的界面风格，有人看重它丰富的内容体系，有人来豆瓣是纯粹寻找臭味相投的人，whatever。总结起来，豆瓣作为一个网站能够带给广大豆友的全部功用总结起来无非两点：获取内容与虚拟社交（即SNS）。为了格式工整我都以四个字总结，但还是要做进一步的说明。

获取内容指什么呢？豆瓣传统的，也是最重要的三大板块，读书，电影，音乐。这是文艺传播的三种主要载体，这也是为什么豆瓣得以吸引大批量文艺青年或装逼青年驻足的主要原因。除此意外，还有豆单，即是书籍，电影，音乐的部分条目基于共同特点的聚合。另一个内容是豆瓣的九点，这是一个分享全网络各色博客的地方，当然，我不太参与豆瓣的九点，浏览博客，我更喜欢利用google reader或鲜果等专用工具，这是旁话了。上述的所有内容都可以算作对你所关心内容的获取，都是相对静态的。虚拟社交（SNS）是豆瓣上各色能够让豆友们得以进行网络交流与沟通的平台。这可能比较散。豆瓣的小组，同城，每一个作品附带的论坛，甚至作品的评论和讨论，当然还包括豆瓣新晋测试的广场。上述的所有内容都可以算作豆友们对虚拟社交的参与，都是相对动态的。

之所以我把这两个豆瓣的功用相对割裂开，是因为我想比较它们对豆瓣发展的作用。我想，刚开始豆瓣的出名肯定是依靠其自身拥有的广播的文艺资源。很多人来这里就是看到那么多自己之前没有关注，或者没有听说过的作品而愿意来豆瓣逛逛的。当然，刚开始可能大家没有注册的打算，只不过搜索一下文艺作品罢了。但豆瓣有自己的优势，那就是当你积累了一定的作品时，豆瓣会根据你的喜好进行“豆瓣猜”，所以大批量的人来到这里注册，他们不满足仅是搜索，渐渐地，他们每来必登。豆瓣用自己的这个手腕使得用户们都有了自己的ID，从而使豆瓣使用人群的访问粘性提高。

刚才说道，豆瓣的出名是建立在它丰富的文艺内容上的。但是近几年刮起的SNS风潮使每个基于Web2.0的网站都摩拳擦掌。国外有 facebook，twitter，myspace，国内那一坨抄袭狂无论xiaonei，海内，饭否等，都在建立清一色的SNS网络社交风潮。我没想到在我眼里一向个性的豆瓣也难抵SNS的诱惑。看看豆瓣进来的变化吧，日记，相册，留言板，广播（微博客的变体），用户之间的关系，光关注还不够，还得有朋友和被关注。以前进入首页面对的是自己钟爱的那些文艺收藏，现在的首页俨然成了众好友分享推荐的舞台。我们的个人style全丢光了。曾经那简洁的风格荡然无存，现在豆瓣给我的感觉越来越像校内。作为一个学生，为了公众社交，我不得不有一个个人认为很垃圾的校内帐户。当我抱着想要休息的心态来到豆瓣时，竟然觉得两个网站越做越有共同语言了。豆瓣最近又出了个豆瓣广场，意图更加明显了，大家议论纷纷。 NND，该有的全有了。豆瓣正式跃跃欲试得想要在SNS竞争中一展拳脚了。豆瓣为自己辩解说，我们需要不断改变，不断创新。是，改变是好的，但总结豆瓣所有的改变，基本上都是建立在虚拟社交层面的，那些大手术或大移植都是给SNS开的，而豆瓣原来最有特色的，也是让它最出名的内容呢？几乎很少做改动，即使有改动也是微调。我们不是不支持豆瓣改变，我们只是不希望豆瓣丢掉原有的特色。结果现在豆瓣使用人群的整体素质，毋庸置疑，已经大大下降了。如果说，原来的豆瓣是一个文艺青年的知识库，并且可以供大家在这里探讨文艺相关的定位的话，那么，现在豆瓣已经俨然成为一个稍具文艺色彩的庞大的虚拟社区了。

就说这些吧，怎么着作为一文艺青年，也有点义务保卫自己的领土不是？

无论怎样，我爱豆瓣。这里曾是我的家。

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